Во дворе Художественного фонда, где по шуму станка, распиливающего камни, можно без ошибки определить, где находится мастерская Джамшеда Джураева и Насима Негматова. 8 мая 2021 года студенты-культурологи познакомились с творчеством этих художников.

В Душанбе художники привозят горы камней, столько, что хватит на несколько жизней. Такое большое количество камней связано с необходимостью их подбора. Многие минералы при разрезе представляют собой уже законченное нерукотворное творение. У каждого камня свой особенный рисунок. Разрезая камень с разных сторон на пласты, мы видим совершенно разные рисунки и цвета. Все срезы индивидуальны и неповторимы. Чем разнообразнее окраска и природный рисунок материала, тем богаче становится картина. Сутками может работать мастер с камнями, перебирая их в руках и подбирая нужные оттенки в рисунке, разговаривая с ними. Для него камни – живой материал.

Несмотря на развитие технологий, многие операции по обработке камня и созданию картин выполняются вручную. В мастерской художника обработка камней происходит с помощью обычного электрорежущего устройства. Не особо заумный станок состоит из обычного моторчика и камнережущего диска. С величайшей кропотливостью, придавая каменным заготовкам нужную форму и фактуру, художники трудятся над созданием своих работ.

Прежде чем распилить камни, необходимо определить цветовую гамму картины. Сначала образец увеличивается, если это требуется, до нужных размеров. Потом определяются цвета, которые необходимо будет найти из каменного сырья. Затем образец с нанесенным на него контуром и распределением цветовой гаммы переносится на кальку, а с кальки через копирку – на заготовленные пластины. И вот уже кусочки камня, чем-то напоминающие пазлы, вручную вырезаются из каменных пластин.

Не менее сложна и финальная часть, когда из разрозненных частей, форм на подложке создается великолепное единое целое. Картина собирается чрезвычайно плотно – частичка к частичке. Когда собранная картина готова, на нее приклеивают твердую основу (обычно это фанера) и переворачивают.

На картине, доведенной до зеркального блеска шлифовкой и полировкой, наощупь не чувствуется ни один шов, стык. Шлифовка осложняется тем, что разные породы камней, имея различия в степени твердости, требуют использование определенных шлифовальных дисков. В результате создается впечатление, что картина изготовлена из сплошного материала или покрыта тонким стеклом. Художественное произведение из камней – это потрясающее по своей красоте творение! Это красота, запечатленная на века. Краски не выцветают, не осыпаются и не тускнеют. Богатство природных оттенков камней, яркость и сочность тонов позволяют создавать необычайные по эмоциональному воздействию произведения, которым не страшны течение времени и различные климатические условия.

Мозаичное волшебство Джамшед стал осваивать в художественном коллеже имени М. Олимова в городе Душанбе. Ему посчастливилось познакомиться с народным художником СССР Александром Абрамовичем Левковичем, который был в Таджикистане единственным известным своими картинами из камней мозаичистом. Эту встречу Джамшед считает судьбоносной, так как она сыграла важную роль в его жизни. Джамшед стал единственным учеником мастера. С тех пор ни о чем другом, кроме как о работе над картинами из камней, он больше и думать не мог.

Сегодня в мастерской Джамшеда и Насима живут и развиваются традиции флорентийских мастеров, связывая искусство древних итальянских мозаичистов и мастерство современных художников Таджикистана.

Ольга Ладыгина